넷플릭스는 2010년 로 오스카 최우수 외국어 영화상을 수상한 후안 호세 캄파넬라 감독이 아르헨티나의 저명한 그래픽 유머 거장 호아킨 살바도르 라바도 테존의 상징적인 만화 스트립 마팔다를 시청각으로 각색하는 작업을 진행 중이라고 발표했습니다 (호아킨 살바도르 라바도 테존, 퀴노).
캄파넬라는 애니메이션 시리즈로 개발되는 이 프로젝트의 감독, 각본가, 쇼러너를 맡게 됩니다.
가스통 고랄리가 공동 작가 겸 총괄 프로듀서로, 세르히오 페르난데스가 프로덕션 매니저로 참여합니다. 마팔다는 문돌로코 CGI가 사용된 넷플릭스 오리지널 프로덕션입니다.
아직 개발 단계에있는이 프로젝트는 예상 출시일조차 정해져 있지 않지만, 캄파 넬라가 신문 Clarín에 말한 내용에 따르면 이미 알려진 것은 약 10 개의 챕터가 될 수 있으며 1960 년대를 배경으로하지 않을 것이라는 것입니다. 액션은 현재를 배경으로 진행될 것입니다. 고전의 개정 및 / 또는 업데이트에는 항상 위험이 따르기 때문에 훨씬 더 어렵습니다.
마팔다는 제가 가장 좋아하는 퀴노의 작품 중 하나가 아니지만, 그의 최고의 진주는 풍자적인 일러스트에 있다고 생각합니다.
발표에 대한 첫 번째 의견에서 이미 각색에서 이상하거나 왜곡된 내용이 나올 수 있다는 일반적인 불안감이 있었고, 캄파넬라는 자신이 큰 도전에 직면해 있다는 것을 알고 있습니다.
단편의 연속이라는 형식을 빌리지 않고 원작의 본질을 유지하면서 연속성을 부여하는 것은 전혀 쉬운 일이 아니며, 새로운 콘텐츠를 줄거리로 만들지 않고는 거의 불가능하다고 말할 수 있습니다.
차이점은 애니메이션과 원작 사이의 거리에 의해서만 표시됩니다. 본질에 최대한 충실하려고 해도 시청각 언어에는 만화 스트립 읽기와 잘 어울리지 않는 다른 코드가 필요합니다.
마팔다에 관한 30분 남짓한 첫 번째 영화는 1972년 아르헨티나 텔레비전에서 방송되었고, 이후 260개의 90초짜리 단편 영화가 연이어 제작되어 1981년에 장편 장편 영화로 개봉되었습니다.
두 번째 각색은 1990년대 초에 스페인에서 이루어졌습니다. 퀴노의 친구인 쿠바 감독 후안 파드론 (1947~2020)이 감독을 맡았으며, 단편 영화로 제작되기도 했습니다.
1993년 스페인의 D.G. Producciones SA는 TVE와 공동 제작하여 ICAIC에서 후안 파드론 감독의 1분짜리 만화로 104편의 마팔다 에피소드를 제작했으며, 이 에피소드는 80분짜리 영화의 일부가 되었습니다.
캄파넬라 시리즈의 경우, 이 질문에 대한 파블로 오의 답변에서 알 수 있듯이 이번엔 단편 영화의 연속이 아닌 하나의 이야기일 수 있습니다.
클라린의 숄츠의 답변을 보면 이번에는 단편 영화의 연속이 아니라 하나의 이야기가 될 수 있다는 것을 알 수 있습니다.
-스토리가 스트립처럼 비네팅으로 구성될 예정인가요, 아니면 피벗이 있을 예정인가요?
-물론이죠. 퀴노의 유머는 훌륭하지만 스트립의 타이밍이 맞아야 합니다. 파파파, 펀치 라인이죠. 영화나 시리즈에서는 타이밍이 다르죠. 그래서 그 유머가 대화의 일부로 '말'될 수 있는 이야기를 찾아야 한다고 생각했습니다 . 그리고 그것이 좀 더 역동적인 방식으로 일어나야 한다고 생각했습니다.
프로젝트에 대한 후안 호세 캄파넬라의 편지.
마팔다의 첫 번째 연재물이 책으로 출간되었을 때 저는 7~8살이었어요. 부모님은 그 만화를 읽으시고 제가 이해하지 못할 거라고 말씀하셨죠. 정말 기분 나쁘셨죠. 대단한 도전이었죠. 저는 그 책을 사러 달려가서 읽으면서 웃으며 정말 이해하지 못하는 스트립이 있다는 것을 인정하고 멜로 계곡을 올라오던 기억이 아직도 생생합니다. 마팔다와 그녀의 친구들은 저를 많이 웃게 했을 뿐만 아니라 때때로 사전을 찾아보게 했어요. 그리고 새로운 단어를 배울 때마다 새로운 웃음이라는 보상이 따랐습니다.
곧 저는 마팔다의 일원이 되었습니다. 기억에 남는 농담을 많이 인용할 수 있지만, 오늘은 이 엄청난 도전에 직면해 있기 때문에 스포일러는 하지 않겠습니다.
컷 투 컷 수십 년 후, '메테골'이 한창 제작되고 있을 때였습니다. 마에스트로 퀴노가 제작 사무실을 찾아왔어요. 거의 200명의 다양한 세대의 아티스트들이 모여 있었는데 우리 모두에게 신이 들어와 계셨죠. 그날 퀴노가 처음으로 디지털 연필로 그림을 그리려고 시도했던 것이 기억납니다. 선으로 여러 세대의 만화가들에게 영감을 주었고, 아이러니와 날카로운 논평으로 수많은 유머 작가들에게 영감을 주었던 거인이 잉크나 종이 없이 선에 형태를 부여한 것은 전례가 없는 일이었습니다.그의 열정은 마치 새 장난감을 가지고 수십 가지 질문을 던지는 어린아이의 열정과 같았습니다. 자신이 모든 것을 안다고 생각하지 않는 사람의 열정과 호기심. 그 방문 이후 우리는 마팔다와 함께 자라지 않은 새로운 세대를 이 위대한 작품과 어떻게 다시 연결할 수 있을까요? 오늘날 디지털 플랫폼에서 자라는 어린이들에게 어떻게 하면 마팔다의 재치와 위트를 전달할 수 있을까요? 그래픽 유머 역사상 가장 위대한 작품 중 하나를 어떻게 시청각 언어로 옮길 수 있을까요?
잊을 수 없는 방문이 있은 지 십여 년이 지난 지금, 우리는 이 도전에 직면해 있습니다. 마팔다를 애니메이션의 고전으로 만드는 것, 그 이상도 이하도 아닙니다. 퀴노의 유머, 타이밍, 아이러니, 관찰력을 보존하는 것은 우리의 의무입니다. 우리는 마팔다를 더 높이 올릴 수 없다는 것을 알고 있습니다. 그러나 우리는 첫 시간부터 그녀에게 헌신 한 사람들이 그녀를 아이들과 공유 할 수 있고, 어른들만을위한 것이 있더라도 우리 모두가 가족으로서 좋은 웃음을 가질 수 있기를 꿈꾸며 때때로 사전으로 이동하지 않겠습니까?
의심할 여지 없이 제 인생에서 가장 큰 도전이었습니다.
후안 호세 캄파넬라
7월, 2024
