Campanella tilpasser Mafalda til en animeret serie

 
Campanella tilpasser Mafalda til en animeret serie
Reklamebillede

Netflix har annonceret, at instruktøren Juan José Campanella, der vandt en Oscar for bedste udenlandske film i 2010 for The Secret in Their Eyes, arbejder på den audiovisuelle bearbejdning af den ikoniske tegneserie Mafalda af den anerkendte argentinske mester i grafisk humor, Joaquín Salvador Lavado Tejón, Quino.

Campanella bliver instruktør, manuskriptforfatter og showrunner på projektet, der er udviklet som en animeret serie.

Gastón Gorali vil arbejde som medforfatter og generel producer, og Sergio Fernández som produktionsleder. Mafalda er en original Netflix-produktion med Mundoloco CGI.

Projektet, som stadig er i udviklingsfasen, har ikke engang en anslået udgivelsesdato, men hvad man allerede ved, ifølge hvad Campanella blandt andet sagde til avisen Clarín, er, at det kan blive omkring 10 kapitler, og at de ikke vil udspille sig i 1960'erne. Handlingen vil finde sted i nutiden. Endnu sværere, fordi revisioner og/eller opdateringer af klassikere altid har deres risici.

Hvorom alting er, så er Mafalda ikke en af Quinos ting, jeg holder mest af. Jeg synes, hans bedste perler var i hans satiriske illustrationer.

Fra de første kommentarer til annonceringen er der allerede den sædvanlige uro for, at der kan komme noget mærkeligt eller forvrænget ud af filmatiseringen, og Campanella ved, at han står over for en stor udfordring.

Det er slet ikke let at tilpasse noget, der er udtænkt som selvstændige striplignende piller, til en serie og give den kontinuitet, samtidig med at man bevarer essensen af det oprindelige værk uden at bruge formatet med en række shorts, jeg risikerer at sige, at det næsten er umuligt uden at skabe nyt indhold som en handlingstråd.

Forskellen vil kun blive markeret af afstanden mellem animationen og det originale værk. Selv når man forsøger at være så tro mod essensen som muligt, har det audiovisuelle sprog brug for andre koder, som ikke passer godt sammen med læsningen af tegneserier.

Den første knap 30 minutter lange film om Mafalda blev sendt på argentinsk tv i 1972 og var en række af 260 korte film på 90 sekunder, som senere blev samlet til en spillefilm, der udkom i 1981.

Den anden version kom til Spanien i begyndelsen af 1990'erne. Den blev instrueret af en af Quinos venner, den cubanske instruktør Juan Padrón (1947-2020), og bestod også af en række kortfilm.

I 1993 producerede det spanske firma D.G. Producciones SA i samproduktion med TVE 104 episoder af Mafalda i 1-minuts tegnefilm instrueret af Juan Padrón på ICAIC, som skulle være en del af en 80-minutters film.

I tilfældet med Campanella-serien fremgår det af dit svar på dette spørgsmål fra Pablo O.
Scholz i Clarín, er det tydeligt, at det denne gang kunne være en historie snarere end en række kortfilm.

-Og kommer historien til at være i vignetter, ligesom striberne, eller vil der være et omdrejningspunkt?

-Naturligvis. Quinos humor er fantastisk, men den har stribernes timing. Det er pa-pa-pa, punch line. Og i biografen eller i en serie er det en anden timing. Så jeg tænkte , at vi stadig skulle finde en historie, hvor humoren kunne "siges", men som en del af dialogen. Og at det sker på en mere dynamisk måde.

Brev fra Juan José Campanella om projektet.

Jeg var syv eller otte år gammel, da det første kompendium af Mafalda-striber blev udgivet i bogform. Mine forældre læste striben og fortalte mig, at jeg ikke ville forstå den. Sikke en krænkelse. Sikke en udfordring. Jeg skyndte mig at købe den, og jeg kan stadig huske, at jeg kom op ad Melo-kløften, mens jeg læste den, grinede og indrømmede, at der faktisk var striber, jeg ikke forstod. Mafalda og hendes venner fik mig ikke kun til at grine meget, men sendte mig også til ordbogen fra tid til anden. Og hvert nyt ord, jeg lærte, blev belønnet med et nyt grin.

Snart var jeg en del af Mafaldas bande. Jeg kan citere mange jokes fra hukommelsen, men da jeg står over for denne store udfordring i dag, vil jeg ikke begynde med spoilers.


Klip til årtier senere, midt i produktionen af "Metegol". Maestro Quino kom på besøg på vores produktionskontor. Der var næsten 200 kunstnere fra forskellige generationer, og for os alle var Gud trådt ind. Jeg husker, at det var den dag, Quino for første gang prøvede at tegne med en digital blyant. En gigant som ham, der havde inspireret generationer af tegnere med sin streg og mange flere humorister med sin sans for ironi og skarpe kommentarer, gav form til en streg, men som aldrig før uden blæk eller papir.

Hans entusiasme var som et barns med et nyt stykke legetøj, der stiller masser af spørgsmål. Entusiasmen og nysgerrigheden hos en, der aldrig troede, at han vidste alt. Siden det besøg har vi stillet spørgsmål: Hvordan kan vi forbinde de nye generationer, som ikke voksede op med Mafalda, med dette store værk? Hvordan kan vi bringe dets vid og bid til de børn, som i dag vokser op på digitale platforme? Hvordan kan vi kort sagt overføre et af de største værker i den grafiske humors historie til det audiovisuelle sprog?


I dag, et dusin år efter det uforglemmelige besøg, står vi over for denne udfordring. Hverken mere eller mindre end at gøre Mafalda til en animeret klassiker. Det er vores pligt at bevare Quinos humor, timing, ironi og observationer. Vi ved, at vi ikke kan løfte Mafalda, for den kan ikke blive højere. Men vi drømmer om, at de af os, der har været hengivne til hende fra den første time, kan dele hende med vores børn, og selv om der er ting, der kun er forbeholdt voksne, kan vi alle få et godt grin som familie, og hvorfor ikke gå til ordbogen fra tid til anden.


Det er uden tvivl den største udfordring i mit liv.


Juan José Campanella
Juli 2024

E-mail-abonnement

Modtag gratis, fulde artikler i din indbakke uden reklamer, så snart de udgives. Det fulde indhold af feedet sendes reklamefrit via en ekstern tjeneste.